《康定情歌》，原是二十世纪四十年代，产于四川康定的一首民歌，原作者一直非常有争议，但歌曲的收集和整理，却已故的“西部歌王”王骆宾完成的。。。（百度搜索..，《》）这首歌曲，也以其优美的曲调、朴实深情的歌词，流传全国，广为人们所传唱和喜爱。

许多年来，《康定情歌》被改编成许多的声乐版本和器乐版本，笛子版本的也有，这并不是什么新鲜事。

但此刻，这首用笛子演绎出的《康定情歌》，却带给了此间屋子的听者们全新的感受。

水润的笛声，没有任何技巧的修饰，也没有任何伴奏的加入，但对于气息的控制，却达到了一个十分高深的地步。

一直以来，笛子给人的印象都是尖锐、热烈的，又或是江南的丝竹，低沉而水润，却又多了许多赠音、打音、叠音等技法，显得繁复。而此间的笛声，却全然不同。

闻得那笛声，似乎让人感觉到了山间的翠竹，天然的、仿佛还带着清晨露珠般的声音，那笛声，带着些许直白，带着些许写意，就那么再自然不过地出现，似乎将人的肺都从里至外洗了一遍似的。

“太舒服了！”只听得一个开头，在场的几个人便都享受地叹了一声。

当然，能够取得这样的效果，和这间屋子里那套数十万的音响也不无关系，但最根本的，还是那种独特的演奏技法带来的改变。

如林中漫步，似天外飞仙，这笛声，一如之前《月亮之上》曲中的笛声，那般自然，就似中国画中的白描，自自然然，平平淡淡，却又带着无穷的韵味，带着一股仙灵之意。

“咚咚咚！”蓦然而来的鼓声，直击心脏，让听者刚刚如同做了一场的五脏六腑，瞬间震动起来！

雄浑劲道的中国鼓，以一种特有的、稳定从容却又带着一丝古老神秘的感觉，破空而来！

“是四分音符的三连音！”科班出身的李艺，乍一闻得那鼓声，就听出了个中玄妙！他也是打击乐系毕业的，对中国鼓有很深入的研究，这突然似裂空而出的鼓声，如同神来之笔， 让他顿感精神一震！

“妙啊！这鼓声雄浑激荡，同刚刚飘逸水润的笛声形成了强烈的对比，一刚一柔，却又都是那般直击心臆，如此绝妙的组合，真是天才！”李艺心里暗赞着，右手忍不住击打着自己的膝盖，品着那节奏，竟是越听越有味道。

“打鼓的这人，绝对是个高手！单听这份纯熟，怕是没几十年的苦功下不来！”李艺对打击乐是行家，只听得几声，心里便有了计较！

“好听！好久没有听到过如此纯正的有中国风的休闲音乐了，难得还做得这么大气！”纪芸也在心里赞叹了一声。她是滚石专门负责挖掘新人新作的“星探”，一首曲子有没有市场，有没有潜力，一听便知。眼前这首曲子，虽然只刚刚听了个开头，却已然让她眼前一亮了。

江雅已然不是第一次听到这首曲子，当初那份震撼已经过去了，但她还是一脸享受的样子。想着这首曲子是宇凡写的，她的心里便充满了自豪和骄傲。她没有看错人，宇凡是个天才！

这里面，最不懂音乐的，怕就是李晓玲李大记者了。有幸也一同欣赏刘宇凡的新作，她的震撼并不比那些行内人士少。这段时间以来，《月亮之上》这首民乐成了她休闲之余最喜欢听的东西，虽然已经听了许多遍，但还是觉得很有味道。纯器乐的东西就有这样的特点，不像歌曲，听了多遍之后就有些烦了，而是每次听，都让人能感觉到不同的新鲜感。

鼓声中，笛音袅袅，如同在厚重中飘浮的轻烟，更似在一群黑黝黝的铁汉子肩膀上翩然起舞的仙子，那种力与美的对比，让人听得不住叹息！真是太舒服了！

刘宇凡打量着几个人的表情，心下大定。虽然对自己这首作品期待很高，但没有经过专业人士的品评，他其实还是挺没底的。现在看来没问题了，看几人一脸享受的样子，这首曲子的“销路”应该是不成问题了。

“呵呵，看来，流行民乐这一块儿的市场，还真是不小。这一次，可不能让他们舒舒服服地把曲子拿走了。”刘宇凡心里暗道。

“咚！”一声突强的鼓音，将音乐硬生生截住，随即，两支笛子遥相呼应，如两只惊鸿，瞬间从高音mi直掠而下！切分的节奏带来极强的动感，这一场仿若灵魂之舞的笛与鼓的结合，瞬间达到了最**！

而接下来，鼓声连绵不绝，两支笛子却似跳起了双人舞，以一种合声的姿态，盘旋往复，虽然还是《康定情歌》的旋律，却比原作多了几分鸾凤合鸣的味道，让人听得如醉如痴，拍案叫绝！

“太棒了！”当全曲结束在强烈的切分节奏之下时，听得兴起的李艺，忍不住击节而起，大声赞了起来。