乐曲通过夸张的演奏技法，表现了情人惜别、重逢、返家、团聚的情景。该曲音乐形象生动，具有浓厚的北方乡土气息，它一亮相就受到了大众的喜欢，从五十年代公演至今长盛不衰，风靡海内外。

“我要主练这首曲子吗？”梁坤问。

“不，我只是做技巧示范，你不要只练一首曲子，要反复地练习不同技巧的练习曲。比如普通的音阶练习，速度一点点往上加，在慢的时候注意音色要够圆润，快的时候快而不乱。练腻了就练一些技巧简单的曲子，调节一下枯燥的练习，努力让简单的曲子吹得更有层次，技巧更加准确。”

“然后呢？”梁坤知道自己不会腻。

“当你觉得够好的时候，再练大曲子。把曲子分成一小段一小段，开始慢慢地啃。不管是慢的还是快的，在基本功的提升和耐心变强的情况下会慢慢拿下的。你认为吹的行了，就给我们表演大曲子，我们来指正缺点。”

姜悦然正色道：“这很枯燥，但是奏效，练习一段时间后实力就会有明显的提升。”

“我明白了。”梁坤拿着笛子到别处练习去了。有位好老师讲解，他能少走很多弯路。

艾尼瓦尔问：“你觉得他多久能练好？时间可是不多了啊。”

“希望能赶上，如果他不够好，预选赛时先不让他上，我们只要过了预选，他就又有时间准备了。”姜悦然说。

预选赛是在12月初，还有半个多月时间准备。他们都认为时间太紧迫了，对于中央音乐学院的学生来说，给他们一个月，让他们的水平上个台阶突破瓶颈，几乎是不可能的。

练乐器开始阶段提升都挺快，很多人后来不行，是因为无法克服练习乐器遇到瓶颈期的巨大挫折感。三人都是行家，知道梁坤现在水平不低，而且差不多遇到瓶颈了，再想往上提升会非常困难。

他们感觉到的瓶颈，其实就是梁坤靠系统辅助提升到的B级技能上限。他想更近一步需要顿悟和机缘，的确不是随随便便能突破的。

梁坤进入状态的速度很快，开始把曲子分小段的练技术。他不吹完整的曲子，主要是练那些需要花样的地方，反复尝试。

在沉迷的状态下，他不断的摸索着。

三人研究梁坤的新曲子去了，如果质量很高，他们愿意演奏。包括《无羁》和《未名》在内，梁坤的本子上写了六首原创。

看过曲子后，三人都觉得质量太高了。要不是梁坤这会儿自己练的很认真，他们都想把他叫过来好好问问细节。

三首四人合奏的先不练，他们想先试试比较简单的《知否知否》。这是萧、笛子为主、古筝为辅的合奏曲。

很明显，这首曲子的背后也有一个故事。本子上写了一段介绍——“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。”

这段词出自宋代李清照的《如梦令-昨夜雨疏风骤》。该词风格委婉，感情真挚，清新淡雅，明白如话。一夜醒来，所有的花都凋残了，任谁想到这样的画面都会心生不快。

艾尼瓦尔也会笛子，只是不算精通，和梁坤现在的水平相似。他和姜悦然先试着合奏了几次，没加入古筝混音。

王芳惊的话都变多了。“我的天，他怎么写出这些曲子的？而且他还给自己的小说写了主题曲？”

姜悦然笑道：“可能搞文学的人更能写出好曲子？李清照故居就在泉城的趵突泉，也许他经常去，所以有了灵感。”

艾尼瓦尔感叹：“宋朝到现在1000年了，也该出首好曲子了。”

两女面面相觑。泉城的趵突泉从古至今，吸引了不少文人骚客的目光。李清照的古词流传上千年了，有几个人为如梦令写过曲子呢？

就算有也不是很出名的，梁坤这首曲子却有可能红起来。

王芳深吸了一口气。“你找了个不得了的人来组队啊，他也许以后会是泉城又一个在历史上留名的文人。”

“你今天话怎么这么多？”姜悦然看着她打趣道。

“因为太惊讶了。”王芳摇了摇头，叹道。

艾尼瓦尔忽然激动的说：“我想象出画面了，感觉像是他和李清照一人吹箫，一人吹笛子，隔着一千年的合奏，好像还有合唱呢，我觉得那段词就是高潮时的歌词。”

“……”

姜悦然闭目感受了一会儿，打了一个哆嗦，真押韵啊。